Danza Los Chunchos De Yauyos
REFERENCIAS DE LA DANZA
En la danza que presentamos se prefiere que los integrantes de la comparsa sean solteros y todos bailan por devoción. La danza acompaña al la imagen patronal durante el recorrido de la procesión y en los lugares de mayor trascendencia ejecutan la coreografía.
En la coreografía bailan de preferencia en líneas paralelas de hombres y mujeres haciendo parejas y realizando figuras clásicas, por regla general todas las figuras estan destinadas a mostrar al chuncho como un personaje dispuesto a obedecer ordenes y ser molestados por las muchachas, los chunchos buscan en todo momento conquistar a la dama. Usan bastones los cuales cruzan y forman figuras.
La dama baila zapateando con garbo y se muestra airosa durante todo el baile manteniendo el orden, mientras que el Chuncho es inquieto, alegre, busca llamar la atención y enamorar, es el desorden y la comedia. Como complemento del espíritu jocoso de la coreografía, se busca involucrar a todos los presentes, saliendo los chunchos a conquistar a las damas espectadoras.
La música se toca en arpa, violín y flauta o quenilla. Tiene dos partes: la entrada o pasacalle y luego la melodía del chuncho propiamente, intercalando el canto de las damas al Santo Patrón.
El vestuario muestra en los varones la cushma a usanza de los nativos de la selva , un bastón y una mascaypacha con adornos, máscara de tela metálica y complementan con pantalón negro camisa blanca y corbata, usan zapatos de buena suela
Las mujeres lucen hermosos anacos, cotón de origen incaico, hermosos anacos, faja tejida, corona de flores, pañuelos bordados cuelgan en la cintura y adornos de collares adornan su pecho, completan con su chuncho-palo o bastón con adorno de flores en el extremo superior, usan zapatos cerrados de taco.
TUNDIQUE - RAICES DEL PERU
TUNTUNA. (Puno)
Danza de Altiplánico, tiene como antecedente las danza del Tundique, propia de la etnia negra y se ha extendido en dos variantes, los Caporales en la versión Caporales en Bolivia y la Tuntuna que tiene características propias en Puno. Se caracteriza por el acompañamiento rítmico de un instrumento de percusión.
Danza de Altiplánico, tiene como antecedente las danza del Tundique, propia de la etnia negra y se ha extendido en dos variantes, los Caporales en la versión Caporales en Bolivia y la Tuntuna que tiene características propias en Puno. Se caracteriza por el acompañamiento rítmico de un instrumento de percusión.
Danza: Sara LLankay - Apurimac Perú
ETIMOLOGÍA
SARA = MAIZ
LLANKAY = TRABAJO
ORIGEN
Danza perteneciente del distrito de Chiara, provincia de Andahuaylas departamento de Apurímac, esta danza representa el trabajo del maíz, desde la siembra hasta la cosecha, que es el principal producto agrícola de la región, en esta danza también se representa el pago a la pacha mama o madre tierra que se realiza antes de empezar la actividad de la siembra, fundamentalmente se pide la fertilidad.
DESCRIPCIÓN
La siembra es representada con el arado en surcos del terreno, utilizando para tal efecto, las yuntas y toros, esta actividad coincide con el inicio de las lluvias entre los meses de octubre y noviembre de cada año, para lo cual los comuneros organizados rememoran la ancestral costumbre de la minka y el ayni que es el trabajo colectivo y solidario.
La segunda actividad consiste en el Jallmay que es conocida como la primera lampa y segunda lampa (sara kutipay), la misma que se realiza a medida que se va desarrollando el maíz, por ello se utiliza como herramienta principal la lampa. La principal merienda es el picante de quinua, trigo y tarwi, y para sofocar la sed es la infaltable chicha de jora preparado con suma anticipación al trabajo.
La tercera actividad consiste en el calceo, ya cuando el maíz se encuentra en su madurez, para este proceso se utiliza la segadera con la cual se procede a cortar el tallo del maíz para luego juntarlo en grandes pilares donde se realiza el proceso del tipiy que es el deshojo del maíz utilizando las tipitas (pequeños palitos con puntas).
VESTIMENTA
La indumentaria que utilizan tanto varones y mujeres, se da según las etapas del cultivo del maíz, pues se usa colores como caña verde, verde y amarillo.
SARA = MAIZ
LLANKAY = TRABAJO
ORIGEN
Danza perteneciente del distrito de Chiara, provincia de Andahuaylas departamento de Apurímac, esta danza representa el trabajo del maíz, desde la siembra hasta la cosecha, que es el principal producto agrícola de la región, en esta danza también se representa el pago a la pacha mama o madre tierra que se realiza antes de empezar la actividad de la siembra, fundamentalmente se pide la fertilidad.
DESCRIPCIÓN
La siembra es representada con el arado en surcos del terreno, utilizando para tal efecto, las yuntas y toros, esta actividad coincide con el inicio de las lluvias entre los meses de octubre y noviembre de cada año, para lo cual los comuneros organizados rememoran la ancestral costumbre de la minka y el ayni que es el trabajo colectivo y solidario.
La segunda actividad consiste en el Jallmay que es conocida como la primera lampa y segunda lampa (sara kutipay), la misma que se realiza a medida que se va desarrollando el maíz, por ello se utiliza como herramienta principal la lampa. La principal merienda es el picante de quinua, trigo y tarwi, y para sofocar la sed es la infaltable chicha de jora preparado con suma anticipación al trabajo.
La tercera actividad consiste en el calceo, ya cuando el maíz se encuentra en su madurez, para este proceso se utiliza la segadera con la cual se procede a cortar el tallo del maíz para luego juntarlo en grandes pilares donde se realiza el proceso del tipiy que es el deshojo del maíz utilizando las tipitas (pequeños palitos con puntas).
VESTIMENTA
La indumentaria que utilizan tanto varones y mujeres, se da según las etapas del cultivo del maíz, pues se usa colores como caña verde, verde y amarillo.
Danza La Punchanita
Danza Pandilla de la Selva
Esta es una danza costumbrista de la región de la Selva y a la vez representativa, bailada principalmente en las fiestas de San Juan y San Pedro.
Es una danza que constituye una expresión regional, ya que es bailada en todas las provincias. Es alegre, pícara y espontánea; sus pasos se caracterizan por saltos y otros movimientos alegres y contagiosos. Cualquier persona puede participar por la facilidad de sus movimientos.
La pandilla se baila recorriendo las calles en las fiestas patronales. Esta música es alegre y la ejecutan tres personas con quena, clarinete o saxo, redoblante y bombo.
La pandilla se clasifica en tres aires musicales de compases diferentes: el shami shami y el changanacuy que son bailados por parejas de hombres y mujeres y el tambaria que es bailado por mujeres solas, generalmente por viejecitas del lugar.
La pandilla, pandillada o cuadrilla es un masivo baile público ejecutado en las calles, plazas o pampas, aunque también en los salones cuando la alegría de la fiesta llega a su apogeo, a veces un hombre lleva del brazo a dos mujeres, las columnas chocan, avanzan, retroceden, se envuelven.
Un hombre desplazándose velozmente de un lado a otro, derrama botellas de aguardiente sobre las cabezas, algunas parejas se adelantan corriendo, saltando, originando un furioso remolino humano (muyuna), hombres y mujeres se enfrentan, entonces con una pierna levantada, el hombre la derecha y la mujer la izquierda entrecruzadas, bailan picarescamente con un ritmo incitador, sensual, por lo que se llama changanacuy y en quechua significa: changa = pierna y nacuy = caricia o acariciar, de repente la pandilla se suaviza, se remansa, se adormece a los compases de una pandilla lenta conocida como shami shami, también dentro de la pandilla se ejecutan marineras, cachuas y sitaracuys.
La pandilla se baila preferentemente en las fiestas patronales religiosas, en ellas se cortan umshas adornadas con botellas de licor, panes, gallos, palomas, telas, las cuales en pleno baile son cortadas por una pareja mediante un hacha hasta derribarle y ésta pareja devuelve igual árbol en la fiesta correspondiente del próximo año. En las pandillas siempre hay un clásico: puntaleo, pellisqueo, siquincheo y el chillaleo.
Kajelo danza de Puno Perú
Danza que muestra y expresa la conquista y los amoríos de un kajelo (puneño) y lasactividades que para enamorar y roba el corazón de su doncella hasta lograr llevársela.
Ellos visten cordillerano zurriago con mango de fierro y a veces un arma de fuego, buscando a la chica que conquisten con energía y prestancia del poblador del Altiplano.
Historia Danza de KajeloDanza del departamento de Puno que se ejecuta en los distritos de Pichacani y Acora, seconoce como la danza de Jarabotas, jinete bravío y solitario de poncho y chalina largacon sombrero de lana de oveja, calzado de rosadoras o jarabotas que vive y se identificacon su Morochuco sobre lo cual permanece si es necesario las 24 horas del día.
Ellos visten cordillerano zurriago con mango de fierro y a veces un arma de fuego, buscando a la chica que conquisten con energía y prestancia del poblador del Altiplano
Ellos visten cordillerano zurriago con mango de fierro y a veces un arma de fuego, buscando a la chica que conquisten con energía y prestancia del poblador del Altiplano.
Historia Danza de KajeloDanza del departamento de Puno que se ejecuta en los distritos de Pichacani y Acora, seconoce como la danza de Jarabotas, jinete bravío y solitario de poncho y chalina largacon sombrero de lana de oveja, calzado de rosadoras o jarabotas que vive y se identificacon su Morochuco sobre lo cual permanece si es necesario las 24 horas del día.
Ellos visten cordillerano zurriago con mango de fierro y a veces un arma de fuego, buscando a la chica que conquisten con energía y prestancia del poblador del Altiplano
Danza Cholones de Rupa Rupa
CHOLONES DE RUPA RUPA:
HUÁNUCO-DANZAS:Danza histórica y festiva.
La comercialización de Cholón en el departamento de Húanuco, hizo que esta parte de la Selva adquiera una importancia para su desarrollo. Aunque las danzas se perdieron con el tiempo, las crónicas y escritos relatan como danzaban estos pobladores.
En esta danza se muestra la alegría de los cholones y la comercialización de la sal con otros productos, así como la valentía que tenían las demás tribus, al tener que surcar los ríos caudalosos con gran destreza. Tenían al jaguar como su principal dios, porque creían que eran sus descendientes, por ello en sus fiestas especiales, se cubrían el cuerpo con pieles de este animal.
Se puede apreciar también, la forma y la destreza que tenían estos personajes al ejecutar sus danzas se utilizan los pasos del mono, el jaguar, la marcha y otros. Se pintaban el cuerpo de negro para esconderse en la selva.
HUÁNUCO-DANZAS:Danza histórica y festiva.
La comercialización de Cholón en el departamento de Húanuco, hizo que esta parte de la Selva adquiera una importancia para su desarrollo. Aunque las danzas se perdieron con el tiempo, las crónicas y escritos relatan como danzaban estos pobladores.
Se puede apreciar también, la forma y la destreza que tenían estos personajes al ejecutar sus danzas se utilizan los pasos del mono, el jaguar, la marcha y otros. Se pintaban el cuerpo de negro para esconderse en la selva.
Cómo Bailar Bachata
La bachata es un ritmo bailable originario de República Dominicana, dentro de lo que se denomina folclore urbano. Se considera un híbrido del bolero rítmico con otros estilos como el Son cubano, bolero son, el merengue e incluso el cha cha cha.
En la ejecución de la bachata tradicional, las maracas del bolero fueron sustituidas por la güira, se asumió ejecución virtuosa y libre del bongó propia del son cubano y se incorporaron guitarras al estilo de los tríos latinoamericanos tan populares en México, Cuba y Puerto Rico. En un primer momento a la bachata se le denominó como "bolerito de guitarra".
Durante los años 60 y principios de los 70, desdeñada como música de las clases pobres, era conocida como "música de amargue", haciendo alusión al estado de melancolía provocado por el desamor y que solía reflejarse en la temática de las composiciones. Su difusión por esos años, estuvo limitada a algunas escasas emisoras ya que era considerada como una música poco menos de vulgar.
Danza Vaqueros De Puquina
En esta danza muestra la señalización del ganado vacuno. El dueño de la manada prepara su fiesta con anticipación e invita a todos los vaqueros, quienes vienen preparados con lazos en mano ejecutando el rodeo y la marcación
Coreografias de Baile Indú o Hindú
Las danzas Indus se denominan danzas clásicas de la India.
Esta obra se divide en treinta y ocho capítulos, que describen las convenciones del teatro, el drama, la poesía, el canto y la música. Incluye reglas sobre temas tan diversos como los edificios ideales para interpretar estas artes, las reglas de prosodia y dicción, los tipos de personaje, la forma de representar los sentimientos, y los movimientos de cada miembro. Este es un baile INDU cualquiera creería que esos tipos de bailes son un poco aburridos pero en este baile demuestra todo lo contrario a disfrutar de este bonito video.
Esta obra se divide en treinta y ocho capítulos, que describen las convenciones del teatro, el drama, la poesía, el canto y la música. Incluye reglas sobre temas tan diversos como los edificios ideales para interpretar estas artes, las reglas de prosodia y dicción, los tipos de personaje, la forma de representar los sentimientos, y los movimientos de cada miembro. Este es un baile INDU cualquiera creería que esos tipos de bailes son un poco aburridos pero en este baile demuestra todo lo contrario a disfrutar de este bonito video.
Coreografia Contradanza
Contradanza es una danza típica de la zona de Huamachuco, en la sierra norteña del Perú, originada como una parodia de la contradanza europea tal como lo ejecutaban los españoles de la época virreinal en sus bailes sociales. La vestimenta típica incluye ropa bastante colorida hecha a partir de retazos, un sombrero de paja adornada de un espejo y un palo de madera a imitación de las espadas de los españoles, las cuales cruzaban durante la contradanza europea.
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